2026年8月18日晚，星海音乐厅交响乐演奏大厅，20岁的关雄赞举行了他在这里的第三场音乐会。12年前，8岁的他第一次在这里登台，与天籁室内乐团合作演奏莫扎特作品，担任钢琴独奏和第二钢琴。当时担任音乐改编的罗慧山回忆：“赞赞在后台琴房，满脸通红，摩拳擦掌等待上台。”

12年后，他从美国罗切斯特回来，携一场名为“航线”的演奏会，再次走上同一个舞台，回到一切开始的地方——星海音乐厅。

20岁青春正好

让音乐说话

这场名为“航线”的独奏音乐会，本身就是一条回家的路。

关雄赞2006年出生于广州音乐世家，启蒙于外公罗慧山，毕业于星海音乐学院附中。2020年，他曾在星海音乐厅室内乐厅举办个人首场独奏音乐会，与老师陈昊男合作演奏李斯特第一钢琴协奏曲。此后，他走过上海、杭州、深圳，2024年考入美国伊斯曼音乐学院钢琴表演专业——全球顶尖的音乐学院之一。

2025年，他在美国阿肯色州赢得Florence Price国际钢琴比赛一等奖，随后又斩获伊斯曼音乐学院勃拉姆斯钢琴协奏曲冠军，与指挥Neil Varon执棒的伊斯曼爱乐乐团合作，在著名的柯达音乐厅演奏勃拉姆斯第一钢琴协奏曲。但所有这些荣誉，都比不上8月18日晚回到星海音乐厅的那份意义。

乐评人翟佳写道，“这场音乐会，是一条关雄赞自己选择的'航线'，从贝多芬到拉赫玛尼诺夫，从古典到印象派，曲目铺排不讨巧，却像是一个年轻人跨过自己设下的险途。”

舒曼与拉赫玛尼诺夫的奏鸣曲，放在任何一场独奏会中都是压轴的分量，他却将两者分置上下半场，中间穿插贝多芬、肖邦、李斯特与德彪西。这样的编排需要一种近乎傲慢的自信，而他的演奏也确实撑得起这份自信——没有犹豫，也没有靠速度和力度堆砌的戏剧性。德彪西弹得流动而克制，不刻意营造朦胧，不虚构乡愁，只是让音乐自己说话。加演的拉赫玛尼诺夫《爱的忧伤》亦如是：情感真挚，力度沉着，像一封没有多余修辞的信。

许多演奏家——特别是年轻演奏家——习惯用表情与动作来强化音乐叙事，仿佛音乐本身不足以说明自己，关雄赞却全然不在此列。他闲庭信步，没有多余的动作、没有夸张的表情，让音乐雄辩自证。这个年轻人，眉宇清朗，一脸单纯，却充满了冒险的精神，不断探索情感的边际。音乐会之后，他谈笑风生，完全没有透支的痕迹。那份余裕，令人印象深刻。

‘航线’这个标题，或许不只是指曲目的跨度，也是更漫长的航行：一个年轻钢琴家在已经过于拥挤的海域中寻找属于自己的方向。而这条他自己选择的航线，不绕行，不避让，却正因此显得无可替代。”

再一次

充满挑战的航线

音乐会的上半场以具有冲击力的肖邦《船歌》启航，途经李斯特高难度的《鬼火》、贝多芬的《幻想曲》和舒曼《第二钢琴奏鸣曲》的风暴。其中，贝多芬的幻想曲是关雄赞特别选择的作品，“这个作品比较新奇，有不少抽象的小单元主题，作品很少搬上舞台，不像肖邦船歌一样人尽皆知，和我们刻板印象中乐圣的风格不太一样，风格杂糅跳跃。”

对于舒曼的奏鸣曲，关雄赞介绍：“舒曼的奏鸣曲越来越快的尾声，在上半场戛然而止。其实这对我来说也是挑战，把自己推向了一个失控的边缘。毕竟，胜利的结尾是蛮常见的，但是舒曼这种破碎的情绪就没那么好控制了，它更像是在汹涌的海浪上冒险。所以我的习惯是这样的，当你精心编排好，那就让音乐发生，如果里面有猛兽，那我会让它跳出来，我并不是那种小心翼翼的演奏者。”

下半场以活泼的德彪西两首前奏曲和李斯特的无调性小品过渡，最终抵达拉赫玛尼诺夫《第二钢琴奏鸣曲》的壮阔终章。一条航线，从1809年到1931年，122年的跨度，从古典主义的晚期到浪漫主义的晚期，充满了剧烈的情感起伏。“下半场的四个作品，调性上有特别的安排，也有起承转合的概念。我特意安排了一些小作品加上拉赫玛尼诺夫的奏鸣曲，在这样长短的曲目中，如果每一首都停下来，其实对于观众和我来说，都需要走进去和走出来，很难真正投入。所以，我选择了不间断演奏。”

压轴的拉赫玛尼诺夫第二钢琴奏鸣曲情感充沛、音色浑厚刚猛，技术上也有充分的展现，获得了观众的热烈掌声，关雄赞表示：“有的人可能喜欢把比较难的作品放在上半场，但我觉得最后一个曲子还是很重要的。结束后，我内心其实没有那么激动，因为我选了那么难的曲目，不太可能很激动去演奏，不然就过量了。”

由音乐会现场九成的上座率和演出结束的热烈掌声看来，关雄赞这样的选择得到了不少观众的认可。乐评人麦荣浩评价：“关雄赞的精彩表现，力量感与纤细触键交融，让大家都记着他的名字。这场演出名为《航线》，所选曲目明明是不同时代的多位钢琴名家风格迥异的名作，他却用他的音乐灵感和充沛情感，把这些名曲穿成一条美妙的音乐动线，让整场音乐会自然而然成为一体。

下半场的拉赫玛尼诺夫第二钢琴奏鸣曲，向高难度挑战，情感潜流与刚猛激情自然圆融，全场欢呼喝彩！返场曲《爱的忧伤》，指尖间变化丰富，自信的喜感，竟有爵士乐式的自由变化。更意外，他再次上台，正以为他要再SHOW一曲，他竟然动手把琴键板关上，再转身给大家一个自信而幽默的笑容。全场气氛立即被他再次调动，一起爆笑喝彩！”

媒体人红雨表示：“这位青年钢琴家技术很好，各种风格都能驾驭，充满力量和热情，有着旺盛的表达欲，干净利落，青春洋溢！”

12年前，一个8岁的广州男孩在星海音乐厅按下第一个音符。12年后，他走过了半个地球，拿下了国际比赛的冠军，回到同一个大厅。这不仅仅是一场音乐会。这是一个广州孩子用12年时间，写给家乡的一封音乐情书。

来源 | 羊城晚报、羊城派、金羊网

文字 | 艾修煜

图片 | 受访者提供

编辑 | 赵翊辰