转自：贵州日报

游客不赶行程，在艺术区里发呆、看画、吹风，“慢”是沉浸式体验。

老厂房住着一群偏爱慢生活的“怪人”，“85后”画家石金玲是其中之一。

本报记者 向淳 潘先万 摄影报道

老厂房住着一群偏爱慢生活的“怪人”，“85后”画家石金玲是其中之一。

斑驳白墙、水泥地面，贵阳市乌当区高新路124号化纤厂艺术区，石金玲推开一楼铁门，凉意先涌出来，松节油与旧砖墙的气息扑在脸上。

清晨9点，石金玲走进画室，换上沾满颜料的工装围裙。画架上，一幅新油画慢慢成型：侗族风雨桥下，两名少女轻弹琵琶。这幅画借用老家黔东南州黎平县的侗族琵琶歌名，取名《天星明月》。

深耕绘画十余年，石金玲不少佳作被艺术机构收藏。过去他的画满是蓝调，清冷梦幻，近些年色调回暖，家乡蓝靛、风雨桥、琵琶少女等贵州符号融进画布，“从前总在画梦，现在更想描绘家乡真山真水与烟火人间。”

日复一日，画室里时光简单又重复，温润治愈的油画在笔尖诞生。午休时，石金玲习惯点开手机搜索“乌当化纤厂艺术区”，翻看网友留言，珍视每份陌生喜爱。

“化纤厂”三个字曾在乌当区家喻户晓，后因城市产业战略调整，老厂房闲置多年，红砖墙还在，机器关了，车间里只剩风声。

让老厂房活过来的，是一群热爱艺术的人。2018年4月，闲置厂房对外招租，寻觅优质创作空间的艺术家们与这里一拍即合。

厂房开阔通透，适合打造工作室，一群热爱艺术的人当即决定扎根于此。同年6月1日动工改建，9月28日挂牌开放，石金玲和艺术家们守在各自工作室，热情地向访客介绍作品，分享创作点滴。

车间改成画室，仓库变成展厅。2020年下半年，“90后”侯再伦入驻，他专攻油画和装置艺术。此前他一直关注化纤厂动静，得知第三批扩建招租，便立即报名，“这里空间大，搞创作或办展览都铺得开。”

40多位艺术爱好者用了8年，把废弃厂房“养”成艺术聚落。油画、雕塑、纤维艺术、装置艺术……老厂房重新呼吸。他们常在一楼“藓画廊”、二楼“纤维空间”看展、布展，每次站在作品前，大家都觉得这座老厂房和自己一样，正慢慢焕发“第二春”。

2024年8月，深圳一位艺术爱好者来贵阳避暑，专程寻到化纤厂。在石金玲工作室，她停在《考古学No.6》前久久驻足。“这幅画和其他作品很不一样，贵州元素更多了。”石金玲笑答，“每个阶段的画风都在变。”

此后每年盛夏，这位深圳姑娘都来贵阳小住几日，特意来看看艺术家们的新作。这份偏爱让常年静心创作的石金玲们感到被看见、被读懂的温暖。后来，更多陌生人循着红砖墙而来，变成老朋友。

2026年暑期，乌当区将化纤厂艺术区纳入“夏日限定”文化套餐，游客比往年多出好几倍。艺术家不赶工期，经年累月打磨一件艺术品；游客不赶行程，在艺术区里发呆、看画、吹风。

这种“慢”是沉浸式体验：艺术创作需要慢，品味艺术更需要慢。化纤厂的“慢”契合贵阳底色——夏日清凉，生活从容。这股“慢”劲正蔓延到整座贵阳城，游客从景点打卡走向生活体验，“慢”成为贵阳递给夏天的另一张名片。

今年，国家七部门联合发文，明确提出大力发展“工厂游”。政策好雨及时，化纤厂艺术区这样的工业遗产，不再只是城市记忆容器，成为新业态生长的土壤，引入油画、雕塑等艺术门类，延伸出展陈、研学等多元业态。

红砖墙上的藤蔓绿了一茬又一茬。石金玲站在画架前，画里的少女还等他描最后一根琴弦。这群闯进化纤厂的“怪人”，正把旧的变成新的，把慢的变成时髦的。