中新网重庆8月28日电 题：足尖叙家国、红菱聚同心 重庆芭蕾舞剧《归来红菱艳》将在京亮相

中新网记者 钟旖

藏族水袖悠扬舒展，维吾尔族舞步热烈摇曳，苗族舞蹈灵动自由，芭蕾身姿大气舒展……位于重庆国泰艺术中心的排练室内，重庆芭蕾舞团的演员们正加紧排练，精雕细琢每一个动作，为即将到来的进京展演作最后的准备。

第七届全国少数民族文艺会演正在北京举行。作为重庆唯一入选的参演剧目、全国唯一入选的芭蕾舞剧，重庆芭蕾舞团原创作品《归来红菱艳》将于8月29日至31日登陆中央歌剧院，通过芭蕾语汇与多民族舞蹈元素融合，讲述抗战时期各族同胞在巴渝大地上共御外侮、生死相依、同舟共济的动人故事。

今年恰逢中国当代舞蹈艺术先驱戴爱莲诞辰110周年。《归来红菱艳》以戴爱莲为艺术原型，讲述抗战时期华侨艺术家“莲”跨越山海从海外归来，投身烽火连天的重庆，在中共中央南方局共产党员“轩”的引领下以舞为号角、唤醒民众抗战斗志的故事。剧中融入多民族舞蹈语汇，再现抗战时期戴爱莲在重庆举办“边疆音乐舞蹈大会”的历史盛况，将各族同胞守望相助、不屈抗争的精神图景镌刻于舞台之上。

“我们要打破大众对芭蕾只演绎童话、只有柔美抒情的固有印象。”重庆芭蕾舞团艺术总监、《归来红菱艳》总导演刘军在重庆接受中新网记者采访时提到，舞剧选取戴爱莲抗战时期在重庆的经历作为创作原型，主要基于三重考量：一是人物专业契合，戴爱莲曾在海外研习芭蕾与现代舞，抗战时期归国来到重庆，坚持以舞为战，组织抗战募捐义演，投身育才学校难童教育，拥有独特的艺术身份与时代事迹；二是具备独特历史价值，戴爱莲在战火中将散落在民间的中国民族舞蹈系统整理搬上舞台，是中国舞蹈史上具有开创性的事件；三是承载重庆本土厚重记忆，剧目立足重庆地域文化与抗战历史，填补了以芭蕾舞形式讲述这段历史的创作空白。

“归来”寓意海外赤子心系中华民族大家庭的共同抉择，“红菱”则是各族儿女血脉相通、赤诚同心的精神底色。

在艺术表达上，剧目以芭蕾语汇为骨架、巴渝文化为根基，将西方芭蕾的优雅范式与多民族民间舞蹈深度融合。藏族舞蹈的热烈、维吾尔族舞蹈的奔放、苗族舞蹈的灵动，与芭蕾精准舒展的肢体表达、恢弘群舞场面交相辉映；川江号子的雄浑、秀山花灯的婉转、重庆民歌《太阳出来喜洋洋》的明快等巴渝元素融入叙事，生动诠释了“各美其美，美美与共”的文化图景。

“《归来红菱艳》既是对历史的深情回望，也是对未来的坚定回答。”刘军表示，战火虽已远去，但各民族像石榴籽一样紧紧抱在一起的精神内核，在新时代焕发出更加炽热的光芒。据介绍，《归来红菱艳》自2023年8月11日首演以来，舞团一直保持“打磨状态”，结合专家意见、观众反馈不断优化叙事节奏、打磨舞段，让历史故事更加通俗易懂。至今，剧目已在全国16个省市巡演123场，惠及观众超12万人次，反响热烈。

舞台上，女主角“莲”的扮演者，重庆芭蕾舞团青年演员李思雨用刚柔并济的演绎还原这位爱国艺术家的精神世界。她坦言，接下这个角色，内心满是敬畏与压力。不同于传统的芭蕾女主角，戴爱莲身上有属于时代的刚毅力量，表演不能一味追求柔美。

在全剧的重头戏之一“重庆大轰炸”章节，李思雨会通过颤抖的肢体和严肃悲伤的表情，表达焦急、悲愤的心理状态，也会用迸发的肢体力量、不肯垂落的臂膀等传达抗战时期民众“愈炸愈强”“永不言败”的精神内核。

值得一提的是，这是重庆芭蕾舞团继原创作品《追寻香格里拉》获第五届全国少数民族文艺会演银奖后，时隔十年再次登上这一国家级舞台。为备战展演，舞团还在音乐编排、服装设计及部分舞段上做了细微调整，精心设计了更贴合少数民族主题的返场环节。

刘军表示，自2012年成立以来，重庆芭蕾舞团始终以“芭蕾语汇表达中国叙事、国际舞台讲述民族故事”为创作方向，以“敢于挑战创新”的“重芭精神”，持续推动民族题材舞台艺术的当代转化与创新表达。“我们希望通过足尖叙事，让全国观众读懂抗战岁月各族同胞守望相助的团结力量，向世界展示东方文化之美，讲好属于中国的民族故事。”(完)