来源：羊城派

8月30日，“火淬青蓝——当广珐琅遇见景泰蓝”展览在广州市文化馆中心阁一楼特展厅正式拉开帷幕。

引人注目的是，来自岭南文化大模型的数字人“张九龄”担任开幕式开场AI主持人，新颖的形式、逼真的形象，配合自然流畅的神态与表达，为观众带来耳目一新的科技体验。

本次展览由广州市文化馆（广州市非物质文化遗产保护中心）、廊坊博物馆及广州市花都区文化广电旅游体育局联合主办。

展览汇聚广州珐琅与廊坊景泰蓝两大流派精品超190件套，为市民游客呈现一场跨越南北、贯穿古今的珐琅艺术盛宴。展览持续至11月29日。

数字人张九龄启幕，文化数字化创新潜力无限

“大家好，我是本次活动的AI主持人、来自岭南文化大模型的数字人张九龄，接下来将与大家共同见证这场跨越千山万水的珐琅艺术对话。”展览开幕式上，科技与传统交相辉映。数字人“张九龄”作为AI主持人为展览惊喜开场，盛唐名相穿越时空与现场观众共赴珐琅之约。

张九龄数字人，是岭南文化大模型实验室面向文博与文旅场景推出的文化知识服务应用，让历史人物成为可交流的知识入口。

在本次展览中，岭南文化大模型实验室团队依托高精度表情捕捉与肌肉模拟技术建模，让数字人张九龄的面部神态进一步还原，拥有了近乎真人的温度与风度。

同时，基于深度学习的实时口型驱动算法，张九龄在主持词中的每一句话都声形合一，自然流畅。

如今，张九龄数字人已从实验室云端走到观众面前，在广州市文化馆实体展览场景中与大家实时互动。

此外，他已具备成熟的交互能力，通过互动大屏，观众可以围绕诗词、历史、岭南风物、地域精神等话题与数字人交流，按照自己的兴趣主动提问、逐步深入，在问答中理解岭南文化的深厚源流。未来，这一能力还将进一步拓展为智能讲解、专题导览、沉浸式教学及文化IP运营等场景化工具，持续释放文化数字化的创新潜力。

千年丝路，南北双璧

“珐琅，源起公元前13世纪的古埃及地区，循着千年商路、文明交融的轨迹辗转传播，成为跨越地域、贯通古今的世界性艺术瑰宝。”

开幕式上，数字人张九龄声情并茂，将珐琅的演变历史向现场观众娓娓道来。

本次展览分为广州珐琅和廊坊景泰蓝两大展区。广州珐琅展区展品涵盖清代外销精品、当代传承人力作以及年轻传承人的创新探索。

清代外销珐琅珍品中，《画珐琅花蝶纹盘》边饰精巧华丽，用色淡雅。盘心以细腻的笔触彩绘牡丹、玉兰、芙蓉等花卉，彩蝶穿梭花丛之间，花叶柔美，蝶姿灵动。

《画珐琅开光花鸟纹双兽首衔环耳瓶》造型端庄大气，瓶颈配古朴兽首衔环双耳，瓶身分层装饰，上部绘明亮的黄绿缠枝花卉，下部以沉稳的蓝锦铺地，开窗内绘灵动花鸟，尽显清代广州画珐琅的成熟技艺。

当代广珐琅作品中，广州珐琅制作技艺省级代表性传承人杨志峰创作的《画珐琅四方镂空瓶》以四方榄镂空树枝为造型，施以黄色珐琅釉，设计灵感来源于阳光、树木、小鸟等，描绘出悠闲的田园风光。刘成滔、黄玉珍创作的《画珐琅五角花鸟瓶》通体饰缠枝宝相花与蝙蝠纹样，寄托福寿绵延之意。

透明珐琅是清代广州珐琅的独特品类，盛行一时，但清末以后逐渐失传。近年来，青年传承人杨承燊不断探索恢复透明珐琅技艺，他的作品《透明珐琅贴金花卉高脚盘》以银片贴饰铜钱四叶草纹，表面罩施宝蓝色透明珐琅，银片花纹透过珐琅釉若隐若现，呈现朦胧之美。

金丝国粹，皇家气象

“在中国，珐琅的传播发展分南北两条路线。”根据数字人张九龄的介绍，除了广州珐琅，北方的景泰蓝发端于元代、鼎盛于明清，“精于掐丝填彩，曾是皇家御用的国之瑰宝”。

廊坊景泰蓝展区集中呈现了景泰蓝“掐、点、烧、磨、镀”五大核心工序的艺术魅力，汇聚多位国家级工艺美术大师的扛鼎之作。

一级工艺美术大师张向东的作品《万古吉熏》，鎏金顶上镶名贵和田玉八颗，盖由草蔓镂空錾雕而成，整体以华贵孔雀蓝为底色，造型金碧辉煌，尽显清宫景泰蓝的繁缛华丽之美。《九桃天球瓶》以“千秋太平”为寓意，瓶体桃树蜿蜒而上，共结九颗饱满的寿桃，“九”为至尊之数，桃为长寿之征，形意相生，气象雍容。

中国工艺美术大师霍铁辉的《双龙尊》造型端庄古朴，纹样将传统草龙进一步抽象化，简洁生动。作品不仅保留了景泰蓝的传统韵味，更在色彩与线条的律动中展现出新意。《四环錞于尊》以古代巴人军乐器“錞于”为原型，造型古朴简洁，纹饰采用水陆攻战纹和巴人崇尚的虎纹，将古巴蜀文明融入当代景泰蓝工艺之中。

展区还展示了一批突破传统的创新之作。李佩卿的《鱼韵》和《鱼舞天骄》以造型、色彩均不对称的鱼为主体，打破景泰蓝传统对称造型，结合花丝镶嵌工艺，生动活泼、耳目一新。

景泰蓝曾多次作为国礼登上国际舞台，本次展览中，观众可近距离感受国礼级景泰蓝的精湛工艺。展览持续期间，广州市文化馆还将配套推出系列非遗体验活动，十场精品讲座及体验课程让观众在观展之余可亲手触摸珐琅的温度。

文、图｜记者 周欣怡 朱绍杰 实习生 刘子煜 通讯员 陈浩