澎湃新闻获悉，第十三届上海美术大展开幕暨白玉兰颁奖仪式12月5日在上海美术馆（中华艺术宫）举办，获得白玉兰美术奖的有雕塑《知己》、中国画《复兴之路》和油画《你会嫁给我吗？》等，它们与其他近600件作品共同构成了这场上海地区规模最大的综合性美术展览。

上海美术大展创办于2001年，每两年举办一届，是全面展示上海美术创作最新成果和整体形象的综合性展览品牌，此次大展共评出雕塑《知己》等“白玉兰美术奖”优秀奖6件、佳作奖6件和“沈柔坚艺术基金奖”8件，展出包括入选作品、特邀艺术家和总评委作品601件，是历届大展体量最大、阵容最强、样式最丰富的一届，较为全面地展示了上海美术界两年来的整体面貌。

走进位于上海美术馆0米层15、16、17展厅及E空间的展区，艺术形式的多样性扑面而来。展览按18个类别划分，涵盖中国画、油画、版画、雕塑、实验艺术、数字艺术等。

雕塑展区里，青年艺术家卫昆的作品《知己》将鲁迅、瞿秋白、陈独秀、李大钊四位文化先驱并置，尽管他们未必同时同地出现，但作品通过艺术手法强调了他们共同的精神追求与历史使命。

在中国画展区，华东师范大学研究生吴争真的《复兴之路》吸引了不少观众驻足。这幅作品以新工笔淡彩描绘了货运火车穿越城市楼宇的场景，灵感来源于其校园附近的“七库线”铁路。

与之形成有趣对话的是青年艺术家李依祎的获奖油画《你会嫁给我吗？》，这件作品源自艺术家对婚姻主题的思考，她通过邀请真实的情侣或夫妻在特定布景中互动，捕捉并描绘两人之间微妙的能量与关系。

“第十三届上海美术大展进一步强化在长三角地区的辐射力和引领作用，同时顺应艺术发展趋势，鼓励在VR/AR、AI艺术、交互装置、影像艺术等领域进行探索的作品，为展览注入最前沿的科技与艺术活力。”上海市文联副主席、上海美协主席曾成钢说，“本届大展的亮点在于从‘展示场’到‘学术高地’的深化，从‘本土品牌’到‘全国舞台’的提升，从‘鼓励创新’到‘引领未来’的担当，我们致力于举办一届有高度、有深度、有温度，既能彰显海派文化自信，又能激发城市艺术活力的美术大展。”

据主办方介绍，本届大展获奖作者的年龄结构鲜明地反映了上海美术界的人才梯队变化。20位获奖者中，年龄最小的仅23岁，最长的72岁，45周岁以下16人，占比80%。大展共收到征集作品2729件。经过初评、复评，共遴选入展作品534件（含获奖作品），包括中国画84件，油画78件，版画41件，水彩粉画49件，雕塑46件，漆画25件、综合材料绘画57件，陶瓷艺术21件，漫画、动漫25件，插画、连环画、年画41件，海报设计23件，实验艺术、数字艺术30件，建筑艺术、公共艺术14件，是上海市美术家协会新一届专业艺委会的首度集结亮相。

展出作品总体面貌整齐、题材风格多元，既有围绕“抗战胜利80周年”“长征胜利90周年”“建军100周年”等重大主题、自觉深挖上海红色资源文化富矿的创作，也有聚焦上海“人民城市”建设以及长三角区域一体化发展进程中重要事件、重要人物和重要成就，刻画最美人物、讴歌奋斗历程的佳作。

中国美协副主席，江苏省美协主席陆庆龙认为，此次大展在创作表达上，画种的边界不断拓宽，出现了更多跨媒介、跨领域的作品，在风格上更加包容，除传统的写实、写意风格外，更多表现性、实验性的风格得到展示，艺术家不再局限于传统的绘画材料，尝试使用新型材料，赋予作品新的质感和意义。

“展览中不少作品具有强烈的互动性，观众通过观看、触摸、聆听等方式与数字艺术作品进行体感交互，这种互动性增强了观众对艺术的参与感和兴趣。”上海市美术家协会副主席李磊说。

油画家、上海美协副主席殷雄关注到，本次获奖者并非全是上海本土画家，相当部分是外地院校学成到沪工作的年轻定居者。他说：“如同上海美术大展面对长三角区域的开放、包容气度，这座城市的精神给予他们丰饶滋养，而他们又以自己才华正向回馈于这座城。这是应该具有的健康艺术生态，也是上海美术大展持续举办和越来越具有影响力的原因。”

展览开幕当天下午，第十三届上海美术大展学术座谈会在上海美术馆举行，艺术家、获奖作者以及沪上美术理论家、评论家，围绕本届大展中出现的新面貌、新气象、新趋势等议题展开交流研讨。

据悉，本次展览由上海市文学艺术界联合会、上海市美术家协会、上海美术馆共同主办。展览将持续至2026年1月4日。