本报记者 黎竹 张靖超 成都 北京报道

AI漫剧正在从一个相对小众的尝试迅速走向主流。

DataEye研究院的数据显示，全年上线的漫剧数量达46931部，且在下半年呈现阶梯式爆发。另据巨量引擎的数据，2025年，漫剧年度市场规模已突破200亿元。艾媒咨询预期这一增长态势将延续，2030年的市场规模有望突破850亿元。

“2025年开始火的是AI漫剧的‘真人风’，我判断2026年下半年会达到一个高点。”在加拿大爆火影视公司制片人刘纯看来，AI漫剧并非横空出世，而是短剧工业化与动画生产逻辑在AI技术推动下的自然延伸。随着技术成熟，制作方对 AI的接受度显著提高，其直接效果体现在拍摄周期缩短与成本可控。同时，赛道门槛降低虽带来繁荣，但也加剧了侵权与抄袭风险，未来具备完整制作体系与行业经验的团队更有可能实现长期发展。

踩中AI风口

“感觉AI漫剧这波浪潮被我赶上了。”AI漫剧从业者小林向记者如此表示。

小林口中的“AI漫剧”，是指利用人工智能技术制作的动漫短剧，每集时长通常在3—8分钟之间，通过AI完成剧本生成、分镜设计、人物建模、配音合成等全流程制作，最终呈现“漫画视频化”的内容形态。

在多位业内人士看来，AI漫剧这一赛道为不少中小企业和个人提供了新的破局机遇。过去漫画转动态短剧的制作周期往往较长、成本较高，但现在AI工具大幅降低了门槛，让小团队也能快速试水题材，降低试错成本。

在团队内负责运营的杨阳告诉记者，相对于传统动画，漫剧最明显的特点就是“速度快”和“低成本”。他解释道，“在制作和更新上大量流程由AI参与完成，从分镜生成、角色统一、画面衔接到配音合成，都可以模块化处理。一部作品从立项到上线，周期可以压缩到几天或一周，更新频率远高于传统动画。”

据成都发光橙子文化商务负责人暴宇介绍，其拥有自己研发的一站式AI漫剧制作平台，将AI技术贯穿于制作全流程中，“一部成品剧，制作周期在7—10天”。

结合业内统计的数据来看，传统35集精品动画需数百人耗时9个月，成本超100万元；而目前头部团队能够实现“15人20天制作60集”的工业化产能，单部成本甚至低至数万元。

业内人士吕少龙算了一笔账：“2025年7月到8月总共才做了一部剧，9月份的月产能就到了20部剧，10月份的时候将近30部，11月的时候大概50部，年底最后一个月有50部到70部的产能。2025年的流水大概每个月是5000万元。”

东吴证券数据显示，AI可使漫剧制作部分环节提效50%至80%。从成本角度看，漫剧单分钟成本为2000元至5000元，应用AI后降至1000元至2500元，甚至导致有些剧集的制作成本一度降至传统模式的十分之一。

小林则向记者透露：“目前市场开始‘卷’起来了，每分钟甚至低至500元，三四百块钱（做Al漫剧）也有人接。”

多家券商数据显示，漫剧2025全年的流水将达到真人短剧市场的三分之一，全年市场规模有望突破200亿元，这不仅吸引了大量人才涌入，就连抖音、快手、阅文、B站（哔哩哔哩）、红果、中文在线等一众短剧企业也扎堆入局。

技术平台获益

AI漫剧这个赛道的参与方主要可以分为三类：制作方、版权方和平台方。但不同的是，目前平台、创作者和工具链在同一时间达成了一个新的均衡点，即普通创作者也能根据其创意通过AI工具制作出相关内容，并利用平台的流量进行分发。

小林告诉记者，通过“自动化工具+低门槛操作”的AI工具，将传统漫剧创作的复杂流程能够简化为“创意输入—AI生成—人工优化”的高效链路，因此从剧本创作到后期剪辑甚至可以由“一人公司”完成。

然而，艾媒咨询CEO兼首席分析师张毅则指出，漫剧产业高度平台化、技术驱动明显，目前正在从内容试水走向规模化商业验证，可灵的增长就是一个很好的例子。

据了解，AI漫剧产业链呈现出“上游IP与工具供给—中游内容生产—下游分发与变现”的整体结构与分工。上游以IP供给、技术工具和资金支持为核心，阅文集团及其他企业提供IP内容源头，可灵、即梦、海螺等AI生成、引擎与创作工具降低制作门槛，平台资本深度介入；中游作为产业核心，既包括字节跳动、快手、百度等平台，也有大量中小工作室和个人创作者，呈现“工业化生产+去中心化创作”并行的格局；下游由投放平台、分发渠道和变现模式构成，短视频平台成为主阵地，广告联盟与平台商业化能力决定内容放大效率。

随着市场爆发，各大平台正在加速布局独立生态。从市场投资的角度来看，2026年的产业链受益者仍将主要集中在这些头部公司和平台，但不同环节受益模式各异。目前多家线上平台已推出精品漫剧扶持计划，包括成本承担、AI技术支持、流量推送等，引导个人创作者和企业挖掘传统文化、提升产品质量。

例如，2025年10月的阅文创作大会上，阅文集团CEO侯晓楠宣布开放十万部IP、设立亿元基金，并推出“漫剧助手”等AIGC工具，全面加码漫剧。侯晓楠公开表示：“短剧与漫剧正成为IP视觉化的重要引擎，不仅能提升文字到视觉的转化效率，更能为平台带来全新的增长极。”

从技术层面来看，风行发布的“橙星梦工厂”则通过多个AI智能体协同功能，实现“一人剧组”创作模式；字节即梦于2025年10月升级后，支持1080P视频批量生产，“智能分镜”系统可自动生成脚本；快手可灵则在近期上线了“图片O1模型”“可灵数字人2.0”等内容，可以实现让元素高度统一，支持单次上限至5分钟。

有业内人士指出，随着AI技术在短剧上的应用推广，平台的算力成本或将成为市场上产品竞争的重要影响因素。

直面版权挑战

目前，中国AI漫剧行业正迎来技术爆发与生态重构的关键转折点。张毅指出，中国AIGC行业市场规模未来仍保持高速增长，技术赋能将深度渗透漫剧创作全流程，同时资本与资源随着AIGC市场扩张持续涌入，将推动行业从粗放增长向精品化、差异化加速升级，重塑创作模式与市场生态。

据小林介绍，漫剧品质的精品化也还是离不开人。他提到： “比如面对多场景的一致性，必须上传角色的多角度写图，高品质的分镜头也需要找画师手绘。尤其切片引流的前几秒，也就是业内所谓的‘钩子’，图片也必须一张张‘手搓’，这非常依赖创作者个人的能力，质量波动极大，也难以规模化。”

刘纯则认为，“真人风”AI漫剧正在成为新的技术拐点，其视觉质量正逐步逼近真人拍摄，将对影视制作方式产生更深远的影响。她提到：“据我的制作经验，现在很多在拍的真人短剧，已经用上了AI 辅助制片功能，比如特效补镜、复杂场面和群演需求较高的镜头。”

在业内看来，漫剧市场虽然发展迅猛，但也面临着产业生态和版权保护的烦恼。多位业内人士表示，当前行业鱼龙混杂，许多个人并无实际制作能力，但想充当“中间商”赚一笔差价，侵害版权的事情时有发生。

据刘纯介绍，国内AI漫剧赛道因大量小型团队和个人涌入，漫剧IP的原创性与归属权存在挑战。

2025年年底，国家广播电视总局将AI漫剧正式纳入审核；2026年年初，又启动了“AI魔改” 专项治理。在2026年元旦期间，一部名为《我在末世开超市：S级诡异抢着来上班》的作品在短时间内播放量突破两亿，却因涉嫌抄袭2025年11月上线的《我在末世当老板，员工全是S级变异体》而被紧急下架。

这也意味着，AI漫剧靠“野蛮生长”快速吸金的时代已经结束，行业在2026年面对的，将是一个更有序的市场。