（来源：新华日报）

□ 本报记者 陈 洁

为期4天的2026“非遗生活荟”于6月21日在南京银杏里文化艺术街区圆满落幕，传统技艺、国风美学与市井烟火在此相融共生。

江苏文脉绵长，现有人类非遗代表作12项、国家级非遗项目162项，数量位居全国前列。厚重的江苏文化底色，对新时代非遗传承、全民文化共享提出更高要求。3年深耕实践，“非遗生活荟”持续探索“非遗走出展馆、文脉融入生活”，打破厚重文脉与鲜活生活的壁垒，重建人与传统的贴身联结，让厚重古艺变得可感、可赏、可玩、可传，为全省非遗创新利用提供了鲜活样本。

当下，群众文化消费、审美偏好更趋松弛化、场景化、日常化，单一展馆式观展，早已难以适配当代人的生活节奏。“非遗生活荟”主动进驻城市热点街区、夜市经济、文体赛事，以大众愿意逛、愿意看、愿意打卡的沉浸式形式，让非遗变为大众可触摸、可参与、可共情的“日常相遇”。

今年“非遗生活荟”恰逢“苏超”南京主场赛事，活动特意选址“苏超第二现场”热门街区——银杏里文化艺术街区，借赛事流量契机，将非遗展示、消费体验与城市公共文化空间深度绑定，让年轻人在观赛、休闲、逛街的过程中，与非遗自然相遇。体育共情与文化共情双向激荡，让当代城市热度与古老地域文脉彼此滋养、双向成就。

场景持续破界的背后，是非遗表达的与时俱进。市集承载的不仅是传统手艺的复刻展示，更是当下时代审美、文化潮流、青年表达的集中映照。

文化的生命力，在于持续流动、代代接续。一众新生代匠人坚守古法本源、立足生活需求，以青春轻量表达唤醒藏在烟火里的文脉审美，让古老手艺适配现代生活，走出一条年轻化、市场化、大众化的传承新路。

00后徐州面塑第五代代表性传承人李子艺，自幼浸润家传面塑技艺，2023年从南京艺术学院毕业后全职深耕非遗创新。长久以来，传统糯米面塑质地娇弱、遇水易损，仅能作为陈列摆件，很难走进普通人日常。为此她耗时6年反复调试原料配比，研发防水防晒、抗氧化新型材质，把静态观赏摆件升级为可随身佩戴、流通传播的轻量化国风文创。创作中她深挖徐州汉玉龙、汉画像石本土文化符号，结合民俗寓意打造潮流小件，同时依托短视频、短剧新媒体矩阵跨界传播，让沉静千年的汉风面塑突破地域圈层，走进全国青年视野。

如果说材质革新让非遗实现日用价值，青年的审美重构与社交赋能，则让传统技艺真正实现长效传播。90后苏绣传承人岳琰团队跳出厚重大屏绣作的传统定式，聚焦当代穿搭美学与社交需求，深耕馆藏文物资源，参考隋代闹蛾扑花冠等古典纹样，历经3年产品迭代，褪去复古厚重风格，打造简约轻盈、适配日常的刺绣胸针、手链、项链。一件件随身绣饰，佩戴即传播，穿搭即传承。江南文脉不再是书本里的定义，而是穿在身上、看得见、摸得着的东方审美。岳琰坦言：“真正的文化自信，就生长在这些细碎的日常烟火里。”

青年创新的探索实践，也悄然推动非遗传承观念迭代更新。本次市集上，90后金陵插花代表性传承人茅益榛带来全新创作。他跳出传统花艺 “唯鲜花是举”的固有框架，巧用时令蔬果搭配古法插花章法，以全新选材、全新审美拓展传统花艺边界，既贴合当代居家美学，也赋能本土农产品增值，让雅致插花走出文人书斋、走进寻常百姓烟火。

茅益榛的父亲茅国俊从业数十年，亲历插花行业长期认可度低、业态单一、人才断层的困境，亲眼见证老一辈匠人坚守半生却后继乏人的窘境。如今看着儿子等一批青年匠人守正拓界、创新不止，他由衷感慨：“非遗从来不是闭门自赏，只有传得开、被人爱，技艺才能守得住、传得下去。”老一辈守住技艺根脉，青年人打开时代新局，这场温暖的代际接力生动印证：真正的传承，不是一成不变的固守，而是扎根本源的生长与更新。

文脉传承，有源方有流。立足雄厚非遗家底，江苏推出权威读本《江苏非遗》，打破传统名录罗列模式，以生活化场景归类梳理百项省级重点非遗，系统厘清技艺源流、民俗内涵与地域审美特质，为青年创新、文博共创、跨界改良筑牢文脉根基，让所有创新有源可溯、有据可依。

人才续航，方得长远。针对非遗行业长期存在的后继乏人、受众萎缩难题，本届活动正式启动“百位青年非遗传播计划”，联动“非遗生活家”培育矩阵，搭建青年匠人挖掘、孵化、赋能、传播的全链条体系，从平台搭建、流量赋能、资源对接、品牌打造多维度发力，破解青年匠人缺渠道、缺曝光、缺市场的现实困境，推动非遗传承从老一辈小众坚守，转向青年主力接续、全民广泛参与，让非遗从短期市集热度，沉淀为常态浸润的城市文化生活。

文脉永续，重在日常、根在传承。立足丰富非遗资源、依托场景化传播新路、凝聚新生代守艺力量，江苏正以轻盈鲜活、温润持久的方式，让千年文脉扎根城市烟火、滋养大众生活，让地域文化在代代接续、日日浸润中生生不息、历久弥新。