八闽3700公里的海岸线,潮起潮落间沉淀着千年海丝文脉与侨乡烟火,海洋始终是福建最厚重、最独特的文化底色。由福建省委宣传部指导创作的六集海洋文化纪录片《走近这片海》,立足“名家行走+文学叙事+纪实跟拍”的创作模式,以细腻独特的镜头语言与人文视角,融通海陆文脉、联结侨乡记忆、扎根现实场域,以新颖的艺术表达激活八闽文脉。
《走近这片海》拥有鲜明的叙事特色,法国文学理论家热拉尔·热奈特曾指出,叙事并非单纯讲述事件,而是讲述者、视角与时间共同建构意义的过程。《走近这片海》正是将作家作为叙事主体,把文学体验转化为影像表达,使“谁在讲述”成为作品意义生成的重要部分。影片以许知远、麦家、李修文、刘亮程、于坚、谢有顺等六位知名作家亲身讲述替代传统解说,主人公的真实体验撑起了全片叙事脉络,形成沉浸式的文学纪实风格。每一集开篇摒弃冗长的背景铺垫与景观空镜,直接切入作家的行走现场,以作家的第一视角体验、即时感悟、现场口述作为切入点,快速带入叙事情境、锚定单集主题。影片摒弃制式化旁白与生硬的理论灌输,让叙事自带文学质感与真实温度。作家行走海岸、探访古村、对话匠人渔民的真实体验,让影像叙事细腻且真挚。许知远漫步厦门老街追溯侨史的感慨、麦家在梧林古村直面华侨家书的动容、刘亮程在宁德滩涂观察渔耕生活的沉思……他们以亲历者的共情视角消解山海景观的符号化特质,构建起“行走即叙事、感悟即解说”的沉浸式文学纪实语态,让福建海洋文化的精神内涵落地可感、入情入心。
影片构建了开阔立体的叙事格局,始终秉持海陆相依、陆海共生的创作理念,构成自身鲜明的艺术特质。影片深刻把握闽人“向海而生、依陆而居”的生存本质,清晰诠释了海洋滋养陆地、陆地承载海洋文明的辩证关系,跳出单一化的海洋景观叙事,实现自然风貌与人居生活的双向融合。镜头之中,壮阔的闽海浪潮与沿海村落、古厝民居、市井烟火、乡土人文深度交融:泉州渔港的潮起潮落,守护着沿岸千年的市井生计;宁德滩涂的渔耕劳作,维系着滨海乡村的烟火日常;厦门滨海的山海风貌,映衬着美丽侨乡的人文底蕴。影片在书写大海的辽阔与馈赠时,始终锚定陆地人居场景,拒绝悬空的景观叙事,聚焦海边村落的民俗传承、沿海百姓的烟火生活、滨海土地的时代变迁。这种海陆联动的叙事手法,完整呈现了福建海洋文化的真实样貌,印证了其并非单一的自然景观文化,而是扎根乡土、联结人居、海陆共生的活态文明,让海洋叙事兼具生活根基与人文厚度,也契合当代纪实影像“扎根现实、关照人居”的创作审美。
侨乡文化是福建海洋文化的重要组成部分,也是闽派海洋文化最具辨识度的特征之一。影片精准把握海洋文化内涵,将侨文化叙事嵌入海洋纪实脉络,以海为媒、以侨为魂,实现海洋开拓精神与华侨家国情怀的双向赋能,极大丰富了影片的文化内涵与精神层次。大海是闽人闯荡世界的起点,也是华侨跨越山海、心系故土的纽带,影片巧妙将海浪奔涌的自然意象,与华侨下南洋、闯天下、念桑梓的人生轨迹深度绑定。在晋江梧林古村的镜头叙事中,影片透过百年番仔楼、泛黄家书、老旧侨物,结合作家的深度解读,还原了近代闽籍华侨乘风出海、远赴重洋的奋斗历程,生动诠释了闽人“爱拼才会赢”的海洋开拓精神,更刻画了华侨身在异乡、情系故土的家国情怀。影片没有将侨文化作为附加点缀,而是将其深度融入海洋文明的发展脉络,让海洋的包容开放成就侨乡的蓬勃生机,让华侨的家国坚守赓续海洋文脉。这种“海洋+侨乡”的双重叙事,精准解锁了福建海洋文化的独特性,丰富了地域影像的精神谱系,让闽派海洋叙事更具辨识度与思想深度。
《走近这片海》在纪实美学表达上呈现出鲜明特色,深度借鉴纪录片“真实电影”的创作范式,不避讳摄制人员的形象、声音入镜,主动让创作团队参与叙事、融入故事,塑造出真实、质朴、沉浸式的纪实美学风格,是影片极具辨识度的艺术亮点。不同于“直接电影”旁观式记录,真实电影主张创作者适度介入现场、参与对话、推动叙事。摄制组的随行记录、现场问询、互动交流自然呈现,镜头不再是远距离的旁观者,而是近距离的参与者、见证者,让纪实创作回归真实本源。在影片中,作家并非面对预设好的采访场景完成程式化表达,而是在行走过程中直接面对镜头,分享此时此地的所见、所感与所思。镜头前即时生成的感悟,使作家的文学经验与现实场景产生真实碰撞。与此同时,摄制过程中的偶然性也被自然保留下来,如在宁德滩涂拍摄时,摄制团队跟随拍摄对象深入泥泞滩涂,因环境限制出现脚步迟缓、拍摄节奏被打乱的现场状态,这些未经修饰的真实瞬间反而增强了影像的生活质感,让观众感受到人与土地、人与环境共同构成的现场关系。电影理论家巴赞提出的影像本体论认为,纪实影像的核心价值,在于忠实还原事物本真的生存状态与现实关系。影片开放式的镜头表达,正是对这一理论的生动实践:团队与作家的随行对话、与沿海百姓的即兴交流,让叙事松弛自然、真实可感,规避了刻意摆拍、刻意抒情的匠气。摄制团队的全程在场,让影片的行走叙事留存最本真的现场质感,每一段感悟、每一个故事、每一处人文发现,都是行走途中的真实所得,极大提升了作品的可信度与感染力。这种创作手法消解了纪实影像与观众的距离感,打破“镜头割裂现实”的审美壁垒,摒弃商业化影像的精致套路,回归纪实文艺求真务实、扎根大地的创作底色。
《走近这片海》的片名本身构筑起一组极具诗意的辩证命题:浩瀚沧海无边无际、深邃难测,人类永远无法真正“走进”大海,却可以一次次主动“走近”海浪、海岸、海风与海畔人间。影片正是在这种“可走近而不可穷尽”的审美关系中完成创作,以文学行走的姿态贴近闽海大地。从浅表的山海景观,逐步走进海洋文明的精神内核、滨海百姓的生命世界与侨海交融的文化根脉,实现了从物理空间的“走近”到精神空间的“走进”的艺术升华。同为海洋文化纪录片,《听见这片海》钩沉海洋文学的经典谱系,《走近这片海》则以作家行走中的即时感悟为引擎,将大海还原为激发生命体验与文学思考的精神现场。作品以光影为舟、以文学为帆,立体呈现了八闽海洋的自然之美、人文之韵、精神之魂,为讲好新时代福建海洋故事、传播闽派文艺声音、助力文化强省建设提供了优质范本,也让千年闽海文脉在一次次持续的“走近”与深耕中,代代赓续、生生不息。