（来源：上观新闻）

当文学幻化成影像，叙事便有了另一种呼吸。8月24日，作为2026中国文学盛典·鲁迅文学奖之夜的系列活动之一，“《收获》之夜·文影共生”在上海市作家协会大厅举行。

文学与影像都具有不可替代的作用，中国作家协会副主席邱华栋在谈及本次活动主题时说，“共生”这个词代表着两种不同的表达方式，在彼此照亮、彼此激发之中，不断获得新的生命。“我尤其愿意把改编理解成一次重新阅读”，在一次次“阅读”中，一部作品获得了更多次的生命。今天，技术正在快速变化：短视频、流媒体、人工智能不断重塑我们的观看方式，影像生产的门槛越来越低，传播速度越来越快。这时刻，“更愿我们在文字与光影之间，始终保持对人的理解，对生活的敬意，对时代最深处那些幽微声音的倾听。”

《茶馆》《人生》《阳光灿烂的日子》《大红灯笼高高挂》……这些知名作品都与《收获》紧密相关，在现场播放的影像中，26部优秀《收获》改编作品集锦带领读者们再次感受文学与影视的动人魅力。《收获》执行主编钟红明分享提及在最初构思剪辑脚本的时候，筛选的名单就超过了100部电影，加上电视剧，名单更加长。“优质的文学作品，让镜头拥有了直抵心灵的力量与深度。”

上海市作家协会党组书记马文运在致辞中透露还有更多《收获》发表的作品正在改编中。而近年来，上海市作家协会通过多元活动，持续推动优秀文学作品的影视戏剧转化，未来也将继续发挥桥梁纽带作用，让文学的光芒通过影视的闪耀照亮更广阔的受众。

本次活动还包含话剧《繁漪女士》片段演出和作家“从文本到影像”圆桌对话等环节。其中，作家东西，作家蔡骏，导演孙睿，媒体人余雅琴等嘉宾参与了圆桌对话。

对于怎么看待同一个文本在不同媒介和创作者的改编中呈现不同的样貌的问题？东西谈及了自己的作品的改编经历，他说，才开始加入影视改编时，觉得自己的文字是最好的，改一个字都觉得是对自己原著的冒犯，后来经过多次的沟通，才慢慢进入“再创造”的过程中。“写小说是按文学标准写的，电影则是另一重标准。而这二者的观众和读者有一部分是交叉的，也有不交融的，所以，按两种标准来就对了。”

而蔡骏在悬疑文学的影视化道路上，已经摸索了近二十年。他首次执导了《X的故事》，他坦言自己改自己的作品，压力要更大一些，要面对很多质疑。自己亲身参与后，也会大刀阔斧地进行调整，保持人物的根本性精神。“拍的时候不需要在意我是一个作家，电影是用镜头语言表达的作者性。”而在孙睿看来，写小说是用句子完成故事，而电影是用场景完成故事。

那么，作家和编导的身份如何兼顾呢？蔡骏表示“对于我而言，除了时间的分配外，电影的工作并没有影响我的创作，反而能打开我的创作面向。”东西也赞同两者间的借力：“写小说就是一个人的事，但是电影有非常复杂的流程，我在剧本的创作时，同样对写小说也有促进作用。”

世界越来越丰富，也越来越复杂，文学和电影未来往哪里走？蔡骏回应道：“还是要走向作者的内心，最终是要找寻好故事。”孙睿认为创作者不太能看清楚未来，正是因为模糊，才更具有探索的意义。东西进一步指出：现在反而可能会出好作品，卡夫卡生前没有出过书，但没有人说他不是伟大作家，所以，回到作家自己想写的句子，回到想写的故事，才是起点也是终点。

原标题：《“《收获》之夜·文影共生”，唤醒故事的多重生命｜2026鲁迅文学周》

栏目主编：陆梅、李凌俊

来源：作者：文汇报 袁欢