（来源：团结报）

转自：团结报

　　□王志高

　　据报道，2025年世界互联网大会期间，“数联全球·文聚浙里”——文化“新三样”交流展示活动在浙江乌镇启幕，集中展示了网文、网剧、网游的发展现状。从《黑神话：悟空》引爆全球游戏市场，到现实题材微短剧在国外引发共鸣，再到网络文学海外营收突破48亿元——这些数字背后，不只是技术与流量的胜利，更是一场关于文化表达方式深刻变革的生动实践。文化出海，正从“展示符号”迈向“传递情感”，从“输出产品”转向“共享价值”。

　　过去，中国文化走出去常依赖包饺子、打太极、写书法等具象符号，虽亲切却易流于表层；如今，“新三样”之所以能“破圈”，关键在于它们以现代媒介为舟、以共通情感为帆，将中华文化的内核悄然织入全球受众的日常体验中。无论是仙侠小说中的志怪传奇，还是微短剧中普通家庭的悲欢离合，其打动人心的力量，并非来自异域奇观，而是源于对人性、亲情、奋斗等普世主题的真诚书写。正如作家蒋离子所悟：海外观众未必熟悉中国制度，却能读懂一位母亲面对生活重压时的坚韧。这种“去标签化”的叙事策略，恰恰是文化真正“入心”的开始。

　　更值得深思的是，文化“新三样”的崛起，并非孤立的文化现象，而是科技与人文深度耦合的必然结果。人工智能生成内容（AIGC）技术重构了内容生产与传播的全链条——从智能翻译到多语种解说，从数字演员到场景自动生成，技术不再是冰冷的工具，而成为文化表达的“新笔墨”。但技术终究是手段，真正的核心仍是“精品”。当红果短剧推出“果燃计划”，当《永劫无间》以中式武侠美学入选亚运会电竞项目，我们看到的是一种清醒：唯有以文化为魂、以故事为骨、以技术为翼，才能让中国内容在全球市场既“走得快”又“立得稳”。

　　当然，热潮之下亦需冷思考。微短剧的爆发式增长曾伴随内容同质、价值浅薄等问题；网游出海也面临文化误读与版权风险。正因如此，行业共识日益清晰：高质量发展不能靠“流量泡沫”，而要靠“内容定力”。浙江省构建的“政策—人才—企业—基地”生态链，以及新设的“文化‘新三样’国际交流中心”，正是试图从机制上保障创作回归本真——让创作者有空间打磨精神内核，让好作品获得应有回报。

　　文化出海，从来不是单向的“我说你听”，而是双向的“彼此看见”。当外国玩家在《黑神话：悟空》中感受到东方哲学的磅礴，当外国观众为《时光正好》里的中国家庭落泪，他们看到的不仅是一个国家的故事，更是人类共同的情感图谱。未来的文化竞争力，不在于堆砌多少传统符号，而在于能否用当代语言讲好具有普遍意义的中国故事。文化“新三样”的真正标杆意义，正在于此——它们不仅是数字时代的产物，更是文明对话的新桥梁，让世界在沉浸式体验中，读懂一个真实、立体、可亲的中国。